La médiocrité est un garde-fou

Tiens, une toile de Jouy lacérée en couverture...
L'éditeur affirme à propos de Christophe Levaux et La Disparition de la chasse : "Ce premier roman signe son entrée en littérature." Évidemment, c'est son éditeur, se dirait-on du premier fabricant de livres venu. Sauf qu'il s'agit de Quidam — Quidam qui n'est pas un quidam en littérature, mais un découvreurs de trésors vivants. Ça change tout et la révélation est à la hauteur. Vertigineuse, et plutôt décalée avec cette couverture apparemment nostalgique.
Ce premier roman, La Disparition de la chasse serait plutôt l'apparition d'une classe : un regard, un ton, un style, un auteur. Paf ! Ça vous cloue sur place, direct sur le tableau de chasse (de lecteur).

La rencontre avec le chef de service, appelle-moi Marc, Thierry, d'accord Marc, puis avec Monsieur le Président-Directeur général, appelle-moi pas Jean-Pierre, petite merde opportuniste, j'ai l'œil moi, je vais te faire marcher au pas et je te dis ça juste avec la force de mon regard et la pression de ma main. L'équipe avec ses pantalons et chemises qui bouffent, cravate au placard les mecs, ambiance décontract.

Le regard sur le monde de l'entreprise est terriblement acéré, cynique, lucide et drôle, sans concession et sans complaisance pour la médiocrité, l'hypocrisie, les faux-semblants, la laideur en tout genre... Tout le monde en prend pour son grade : les relations avec les collègues, les relations conjugales, extra-conjugales ou familiales, et jusqu'à Jésus à deux doigts de tout larguer (puis non).
Quelle acuité, nihiliste mais tellement juste, pour déchirer le papier-peint (façon toile de Jouy), gratter derrière le cache-misère et pointer le scalpel pile là où ça fait mal, dans la frustration et les rêves lointains !
Un auteur qui déchire, donc, et signe une remarquable entrée en littérature.

Quidam éditeur, collection Made in Europe, 2017, 158 pages.

Roman chaud bouillant

Heinola.
Ça sonne comme le nom d'une actrice de porno alternatif scandinave.
Tanya Hansen. Saana Blond. Katja Keane.
On n'est pas loin : Heinola est une ville de Finlande.

Dès l'incipit, le ton est donné : Chaleur est le titre bien nommé à tous égards de ce roman chaud bouillant de Joseph Incardona.
Donc l'histoire se passe en Finlande, ce pays exotique où les hivers sont si longs que ses habitants sont friands de fêtes et de championnats du monde insolites. Il y a eu notamment celui de sauna : le gagnant était celui qui sortait le dernier d'une cabine chauffée à 110°C. Voilà pour le thème fumant de l'intrigue.
Quant à nos personnages en ébullition, à la limite de la caricature (à la limite seulement), nous avons notamment le tenant du titre de ces dernières années, un colosse Finlandais qui est aussi un hardeur insatiable (un pléonasme ?) et irrésistible. Son adversaire le plus tenace est un petit Russe, ancien militaire et sous-marinier, rompu à la discipline. Apparemment, tout les oppose. Apparemment.
Dans ce roman inspiré d'un fait divers librement interprété, si la dérision côtoie la luxure et la frivolité, la tragédie s'insinue lentement mais sûrement, laissant perler la glace sous l'incandescence et inversement.
Joseph Incardona remonte aux racines du drame et révèle l'humanité profonde de ses personnages, ensemble jusqu'au fond de l'impasse.

Éditions Finitude, 2017, 160 pages.

Jeux et espiègleries du langage

À la fois simple, rigoureuse et amusante, cette Petite philosophie des mots espiègles réjouira ceux qui aiment les mots, leurs secrets, mystères et inépuisables combinaisons.
Luc de Brabandere, avec la collaboration d'Anne Mikolajczak, propose une approche philosophique du langage à la portée de tous et surtout des non spécialistes, sans jargon.
Il relève le défi de la vulgarisation en employant des mots simples pour parler de choses qui le sont moins : un bonheur pour le lecteur.
Grâce à des exemples sous forme de jeux de mots et d'histoires drôles, il nous emmène avec beaucoup d'humour et d'espièglerie dans l'exploration des ambiguïtés, contradictions et anomalies de la langue, des relations que nous entretenons avec elle et le langage depuis des lustres et depuis l'enfance, etc.
L'esprit de Raymond Devos n'est pas loin, même s'il n'est jamais cité.
Voilà qui donne envie de découvrir les autres livres de Luc de Brabandere : Petite philosophie des histoires drôles, Petite philosophie de nos erreurs quotidiennes, Petite philosophie des grandes trouvailles, Petite philosophie des mathématiques vagabondes...

Éditions Eyrolles, collection Petite philosophie des grandes idées, 2017, 160 pages.
Voir aussi le site de l'auteur.

Paterson, poème de Jim Jarmush

Paterson est une ville de poètes (dont Allen Ginsberg et William Carlos Williams, qui a écrit un poème intitulé Paterson) du New Jersey.
Paterson est aussi le nom du personnage principal du film Paterson, un chauffeur de bus qui écrit des poèmes dans un carnet secret (ce sont les vers de Ron Padgett).
Sa jolie femme, la pétillante Laura, est une artiste qui décline tout ce qu'elle touche en noir et blanc, du sol aux rideaux jusqu'aux cupcakes et aux films qu'elle aime...
Ils ont un bouledogue anglais nommé Marvin (un chien chiant plus comique que poétique).
Paterson (on ne connaît pas son prénom ; sa femme l'appelle honey) croise des gens : un collègue plaintif, un patron de bar sympathique, un amant éploré, une petite fille poétesse, plusieurs paires de jumeaux, des passagers bavards, un poète japonais...
Tout est inspiration.
Ce film qui parle de poésie est un poème, une façon de voir la vie, même si elle semble tranquille et répétitive, dans tous ses détails et variations.

"Juste des mots écrits sur l'eau".

Jim Jarmush est un poète.

Paterson, un film de Jim Jarmush, avec Adam Driver et Golshifteh Farahani, 2016, 1 h 58.

Simplement pour dire
(This is just to say)

J’ai mangé
les prunes
qui étaient dans
le frigo
et que
probablement
tu gardais
pour le petit-déjeuner
Pardonne-moi
elles étaient délicieuses
si sucrées
et si fraîches

William Carlos Williams

L'avis textuel des libraires

En attendant les excellents romans de janvier qui vont débouler dans les librairies à partir de la semaine prochaine, voici la revue Page des libraires.
Ça me rend dingue ce genre de revue : tous ces livres que je voudrais lire et pour lesquels je n'aurai jamais assez de temps...
C'est une revue réalisée et écrite par des libraires indépendants pour donner envie de lire des livres en tout genre : littérature française et étrangère, BD, jeunesse, polar, essais & documents, beaux livres, poches...
Page des libraires a été créée il y a 25 ans pour lutter contre les grandes surfaces culturelles et paraît tous les deux mois. Elle est donc naturellement vendue en librairie ou sur abonnement. Un réseau de quelque 1200 libraires l'anime. Un comité de rédaction présélectionne les livres auprès des éditeurs puis quelques libraires s'y collent, lisent et écrivent les chroniques, entretiens et dossiers thématiques. C'est bien écrit, bien présenté, ça sent la passion du livre.
En fait, c'est l'avis textuel des libraires.

Le site de la revue Page des libraires.

Comment Sfar parle de son père

Joann Sfar fait partie de ces gens boulimiques de travail. Il appelle ça le "complexe de Shéhérazade". Si tu ne lui racontes pas une histoire qui lui plaît, le sultan va te tuer. Et en plus, qui excellent en tout : il est dessinateur, cinéaste et romancier. Forcément, ça énerve et ça force l'admiration.
Son roman ou récit, Comment tu parles de ton père, est un hommage à son père mort récemment, mais aussi à son grand-père Arthur et sa mère morte bien avant, alors qu'il n'avait pas encore quatre ans.
Ce texte tragi-comique, qui passe de l'émotion à la pirouette avec gravité ou légèreté, agace un peu au début, mais relève le défi.
Joann Sfar s'interroge sur les autres en général, son père et lui en particulier, nous fait part de ses culpabilités, névroses, réflexions sur le sens de la vie. Il se livre et finit par toucher.

Je fais ce livre pour ne plus avoir de colère contre rien. Pour demander pardon à Sandrina des choses que j'ai gâchées. Pour dire enfin à ma fiancée, car c'est une certitude, que là où je me trouve, je sais que je me connais bien. Ça date de la mort de papa. J'ai compris en un clin d'œil que je n'allais devenir ni un Don Juan ni un religieux. Au tarot, je n'ai pas les mêmes cartes de vie que mon père. Ça oui, je crois que c'est une prise de conscience que font tous les fils : on a peur qu'à la mort du père, ses fantômes nous envahissent. Et ça n'arrive jamais. Nous en sommes un écho. Une réaction, parfois inversée. Mais n'en déplaise aux freudiens, la redite, c'est très rare.

Albin Michel, 2016, 160 pages.

Les jeux de l'amour et de la langue

La couverture du livre de Julien Bosc, Le corps de la langue, donne le ton.
Ce fantastique, fantasmagorique dessin érotique signé par Stéphanie Chardon, suggestif et surréaliste, illustre parfaitement le texte poétique, énigmatique, qui joue sur le sens propre et le figuré, dans un aller-retour permanent entre le mot et la chose.
Le dialogue cru, une véritable bataille érotique — et sorte d'hommage à Bataille — entre deux personnages (mais aussi entre l'auteur et le lecteur) joue sur les mots et la langue, avec un puissant pouvoir d'évocation.
Les mots, la langue, à double sens, prennent corps, font sens, sensuels.
Dans Le corps de la langue, c'est le choc de la langue qui est en jeu : le plaisir du texte sur le plaisir du sexe.

c'est bon

elle a la langue dans la peau

la mienne
un peu la vôtre

Quidam éditeur, préface de Bernard Noël, 2016, 76 pages.